【大众文化报道】2016年3月26日，由中国文学艺术界联合会、中国国家博物馆、故宫博物院、中国美术馆、中国书法家协会主办的中国书法家协会主席张海书法展在中国国家博物馆拉开帷幕，为我们展示这位书法哲人的“追梦之旅”。“追梦之旅”张海书法展，展出张海书法精品80件，包括篆书、隶书、楷书、行书、草书等各种书体，其中大至八尺十联屏、丈二横幅，小至扇面、册页，全部是张海的精品力作。

　　从书写内容到书体、幅式的选择以及风格表现，都是张海先生惨淡经营、匠心独具的杰作，不仅仅是作者高超的书法艺术水平，也是他在书法艺术上创新的能力，潜心艺术的毅力和定力，更是他对书法艺术经典大家的崇尚、敬畏和传统文化个性化的解读传承，是热爱艺术、热爱生活、热爱祖国、热爱人民的丰富内心世界。

　　此次在中国国家博物馆办展，以“追梦之旅”为题，因此作品几乎囊括了张海几十年来的创作，以前他曾多次举办展览，虽然也有不少好作品，但这次更有不同于以往的精彩。

　　张海是当代知名的书法家，现任中国书法家协会主席、全国政协常委、郑州大学美术学院院长。曾任河南省文联主席、河南省书法家协会主席、河南省书画院院长，为八、九、十届全国人大代表，享受国务院津贴的有突出贡献的专家。其书法作品并多次赴国外展出，并被国内多家博物馆、碑林收藏、刻石，其中数件作品被中国美术馆收藏，《中国新文艺大系》、《现代书法选》、《古今书法选》、日本《临书大系》等百余种作品集里也有收录。他曾获第五届全国书法篆刻展览全国奖、首届龙门金奖。出版有《张海书法》、《张海新作选》、《张海书法作品集》等专著。

　　上世纪六十年代，张海从地方师专毕业，进入到群众艺术馆，工作就是组织书法创作和群众书法活动。由于印刷技术不发达，办展览需要的说明文字都需要人写，一种字体适应不了工作的需求，张海就开始对隶书、行草、篆书、楷书等各种书体进行研究。长达二十年的坚持，80年代后张海进入书法界，先在地方书法协会中任职，此后职务不断升迁，从省到全国，几十年来不断向各路名家学习，其对专业书法协会的努力和贡献是不言而喻的。

　　20世纪80年代后期，张海在取法隶书《封龙山碑》的基础上，融入了汉简帛书，从而创造出一种崭新的隶书风格面貌，在书界引起轰动，人们称之为“简隶”或“草隶”。1992年张海以一幅小字行草作品在第五届全国书法篆刻展上获最高奖，再次引起书界的赞叹。继隶书和行草书取得不凡成就之后，他在楷书、篆书上也下了很深的功夫，鉴于在隶书创新上的成功经验，他尝试把汉简、隶书、行书三体融合在一起，从而形成了兼有隶、简、行之特色的书法风格。

　　在用笔上，张海多用长锋硬毫笔，一气呵成，运笔流畅且速度非常快，线条也变化多端;在章法布局上，张海特别强调字与字、字与行、行与行的关系，整个布局，都要仔细斟酌;在书法学习上，张海强调要从临帖开始，临帖要少而精，吃透一家后再临摹另一家，并在过程中琢磨自己写出的这个字与别人的不一样之处，渐渐地就可以写出与别人不一样的字体，就能自成体系，形成自己的风格，成为一家。

　　张海书法真、草、隶、篆4体皆能，隶书取《乙瑛碑》之骨肉停匀，《封龙山》之宽绰古雅;行书出自“二王”精神;篆书得力于杨沂孙婉转流通;草书追张旭、怀素神韵;楷书以《张猛龙碑》为宗，最终创作了自成一家的草隶的独特风貌。张海还潜心研究汉代简书，以行草飞动圆劲的笔触，写庄重醇厚之体，形成了他个性突出的草隶风格，为书界所公认。

　　虽然张海4体皆能，但其书法成就主要在于隶书。他的隶书有着装饰性极强的视觉冲击力和形式美。评论界有人这样评价他的隶书：“在隶书中走出一条个性之路，恐怕要比行草书困难得多，不变则失于泥古，变化不慎又成异端。张海沿着不失古法而求新的路子走了下去，以行草笔法苍劲飞动之气韵，写汉隶浑朴醇厚之体势，即形成人们称道的‘张海草隶’，使他傲立于书法艺术之潮头。”

　　对于张海近几十年的书法创作，刘艺曾在《〈创造力的实现〉序》中谈到：“综观张海的书法创作，是一个从不断探索到逐渐成熟稳定，从动力积累到风格确定的过程。近几年，他的创作又发生了较大的变化，一方面他的书法越来越老辣成熟，风格主调越来越明确。另一方面他的创作并没有沿着惯性发展，而是不断求新求变。他的变是经过长期一点一滴的积累，在某一阶段而产生突变，在不断变化中又有着一以贯之的不变，终于成就了一种具有鲜明时代特点和个性色彩的‘张海风格’。”