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中央美院教授张伟平个人拍卖专场 秋拍场上大受追捧
2015-12-12 10:08:41   作者;大众文化网  
  【大众文化网报道】2015秋拍于近日完美落锤,取得了突破性的成绩。这不仅给了如今低迷的艺术品投资市场一剂强心针,也经市场验证肯定了美术传媒“以学术引领拍卖”的新型理念。其中,中国美术学院国画系教授张伟平先生40余件作品构成的个人拍卖专场..


 

  【大众文化网报道】2015秋拍于近日完美落锤,取得了突破性的成绩。这不仅给了如今低迷的艺术品投资市场一剂强心针,也经市场验证肯定了美术传媒“以学术引领拍卖”的新型理念。其中,中国美术学院国画系教授张伟平先生40余件作品构成的个人拍卖专场,在今年的秋拍场上大受追捧,成交率百分之百,并再次斩获了白手套。
  张伟平既具有深厚的传统文化学养,又深谙中国画传承千年的画理、画法,于“变”、“化”之道取得了不俗的成果,开一代新风,成就了他作为“中国当代实力派画家”的标杆地位。在当下艺术市场的嘈杂环境下,张伟平“以静制动”:安静画画,认真思考,静心养德,很少赶场子、凑热闹,在当代中国画界是个“只闻其画、不见其人”的神秘人物。张伟平的出现和成功,代表着一种新的艺术风气和投资取向,这标志着“以画发声”的时代的到来,艺术评判不再是谁的声音响、谁的嗓门大,谁就在艺术市场上有更高的价值和地位。艺术市场终将回归冷静和理智,回归最基础的价值判断。这也与习近平总书记在文艺工作座谈会上讲话的精神不谋而合:“最根本的是要创作生产出无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品。文艺工作者应该牢记,创作是自己的中心任务,作品是自己的立身之本,要静下心来、精益求精搞创作。努力创作生产更多传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求,思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品。”
  梳理张伟平的学术背景,便能明白其“学者型画家”的特点。张伟平1997年毕业于浙江美术学院(今中国美术学院)国画系山水研究生专业,同年留校任教,至今已度过了20年的教师生涯,其中10年还任山水画工作室主任一职。如今的社会,世态变幻,人情多变。很多人画着画着就变成“宫廷画家”了,很多人画着画着就遁入空门了,还有更多的人以画画为商业筹码,成天“画钱”去了。而张伟平在日复一日的美院教学中,为一届又一届莘莘学子传道、授业、解惑,孜孜不倦。世人热衷升官发财之道,他却不予理会;他关注的是中国画作为民族文化的传承与发展,是普通爱好收藏者对传统文化的接受与认可。
  在张伟平看来,中国画画家首先要研透“画理”,继而找出与“物理”相联系的地方,这样才能感知万物;还要读书养性,明乎“情理”,将情注入画中,才可能成为有智慧的画家。中国画画家想要获得用笔的自由,就得将自然之物先烂熟于心,这和庖丁解牛是一个道理。只有处于这种状态去画画,笔才能随心而动。对于当代提倡的“个性表现”,张伟平认为每个画家都是一个生命体,生命的特点就是不喜欢受到约束。作为中国画画家也如此。但是率性是有前提的,那就是“虚静则明,明则通,通而率性”。如果画家不能做到“虚”和“静”,心里俗事牵挂太多,无法“通明”,那么此时的率性和胡乱涂抹没有差别,充其量只是一种内心的发泄而已。
  谈到绘画意境,张伟平自言历来的追求与理念完全一致,就是树要古、山要深、水要清,溪流要迂回,最后落到一个词上,就是画面要“干净”。观张伟平之画,没有不明不白之处,也没有混混沌沌的污浊之处,画面里对“美”的认识和表述都很明确,绝不故作高深之态,产生模糊的审美意象,也不会有糊弄外行人的用笔用墨。这正是他对待事物自然美的态度,也反映出他的本性。
  关于中国画的精髓——笔墨,张伟平认为不应将其当做一个观念来看待,而应在画面中有所体现。张伟平笔下之景,远观云烟涌动、气象万千,近观一枝一叶也俯仰有情,于至微至小处体现出“笔墨”在中国画中产生的强大力量,也正应和着“笔精墨妙”这一传统审美观。作为一名中国画画家,画品的高低,画面传递的情感,画中呈现的质量,最终都要归结到“笔墨”这个落脚点。笔墨是否精道,画家的笔墨表现能力是否强悍,都要看作品。笔墨自有其品格,中国画讲意境和品格,就是从笔墨里显出来的,这考量的是人们理解问题的角度高低。
  面对年轻画家时,张伟平强调要重视传统功力的培养和训练。青年画家要学会纵向比较,不要只会横向比对,因为前者可以使人在与经典的比对中明白自己的不足,而后者却会让人在与当代人的比对中产生骄横之心。画画也不能急于求成,不要学个两三年就想出成果。张伟平把画画作为一生的事业与追求,是“一生只挖一口井”的体现。绘画事业要有阶段性考虑,根据古代画论的记载,张伟平将中国画家的成长分三个阶段:第一、略知笔墨性情;第二、规矩粗备;第三、神理少知。每个阶段所需时间基本上都是10年,30年后才敢谈画风的变化问题。因此,我们看到张伟平早年夯实自己的绘画技法,出入传统绘画经典作品,待胸中藏有画本三千,壮年始变法,探索当代山水画的新意境,成就当代山水画的新范式。
  张伟平,一位在大谈“个性表现”的时代反而提倡理性精神的“明师”。明悟“画理”——这一千百年来支撑着中国画脊梁的“理”,是张伟平能成为与众不同的“学者型画家”的原因,也是其“以学术引领拍卖”大获成功的原因。继承传统与理性创新两端深入,实力派画家张伟平的作品在中国画大宝库中应有一席。
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