【大众文化网】与曾道松的访谈的开始，曾道松说“我什么也不会，我只学过木匠。”十二、三岁开始学习木匠，做了40年，到现在已经发展到一家家具厂和一家古家具博物馆，收藏了几千件明清时期的民间古家具。

　　曾道松的收藏是从六、七年前开始的，有了想收家具的想法后，他就从网上找了一些消息，第一次收家具，他就花费100多万从藏家手中收了一大批明清家具。有了一个好的开头，曾道松日后的每一次收藏过程都是如此，遇到一个藏家，看到还不错的家具基本是一次性全部收走。对于明清家具，他没有特别的偏爱。“这些东西你要有眼缘才会觉得它舒服，但如果说到具体的造型、结构，我几乎没有刻意在乎。”
 

　　收藏的是传统文化
 

　　曾道松与夫人都很喜欢明清时期的古家具，在两人看来，明清古家具具有简洁、朴素的风格特征，目前流传下来最多的也就是明清家具，它是代表历史的，是文化的产物。“从明清古家具的静雅丽，你可以找到人的真正本性。”曾道松认为，改革开放以后，物质生活非常富裕，现代人的精神文明却往往被忽略了，特别是现在的年轻人，迷茫、浮躁，明清家具古朴、雅致的气质，可以让心随之沉淀。曾道松介绍道：“明代的家具最大的特点就是简洁，线条感十分明朗;清代的家具雕工繁华，讲究精致;而民国时候西洋风入境，家具、建筑、生活方式的特点都是仿西式的。”

　　对于家居的鉴赏，曾道松并没有进行过系统的学习，然而几十年的家具制作经验让他对木材、家具做工、雕刻等了如指掌，因此对于收藏中所遇到的鉴定问题，几乎无一能逃过他的法眼。明清家具基本都是红木材质的，红木因生长缓慢、材质坚硬，所以常被用作我国高端、名贵家具用材，品质较为完好，易于保存，所以目前为止流传于世的古家具基本就以明清时期的盛之。而在川内，红木家具存量甚为稀少，四川的家具基本以柏木、楠木居多，因此曾道松希望将四川的红木家具进行系统性的梳理。

　　其实，曾道松骨子里是有艺术细胞的，刚与夫人结婚不久，他想去学油画，夫人觉得不论学什么，吃饭总是第一位的，所以阻止了他学习油画。多年的木匠生涯让曾道松对门窗制作非常熟知，80年代还盛行着用玻璃画来装饰门窗，所以两人决定改画玻璃画，从1983年到1987年，他就是依靠玻璃画维持生计的，他画的迎客松很收受欢迎，四川境内的很多人都慕名前来买他的作品。然而好景不长，时代发展速度太快，机械化的生产让玻璃画很快就退出了市场的竞争，曾道松与夫人只得另谋生计。不做玻璃画之后，很多人到妻子的针织店说起曾道松前些年做家具的事情，1989年，曾夫人毅然决然选择关掉自己的毛线店，给丈夫租了两间门面做起了家具厂。家具厂做到现在差不多20多年，生意越来越好，他才慢慢有了收藏古家具的想法。“一种东西做得久了就会有所感悟。”曾道松如是说。

　　除了收藏古家具外，他也收藏了大量唐宋时期的拓片，同样的，收藏拓片的原因也是因为其背后玄妙的传统文化：“每一块墓志铭拓片上都记载了一个古人一生的故事，从这些故事里你大概也能还原那个时代的状况。此外，拓片本身的文字就很值得玩味。”闲暇十分，他总会坐在古家具前阅读这些拓片上的故事，有的时候他甚至远赴河南收集喜欢的拓片。

　　曾道松也曾为收藏后悔过，老实本分的他，看到喜欢的东西觉得价钱差不多就会收，他也从不跟别人讲价，“因为我从来就不懂得怎么跟人砍价，无论买什么，都是如此。”有一次拉回来一大批明清家具之后才发现自己收贵了，被人给宰了。这样的后悔有过多次，这也是曾道松收藏家具以来最大的感触。但只要遇到自己有眼缘的东西，不管再贵，他还是会义无反顾地收回来。

　　几年下来，曾道松斥资几千万已收藏了几千件明清家具。曾道松说：“我几乎投进所有的家底在明清家具上了，有的时候也在后悔，是不是不该为古家具倾尽所有。”妻子常告诉他：“你自己的选择，不管有再大的困难你都要承担。20多岁时你为了生活执着拼搏，现在你50多岁，仍然要执着，为精神、灵魂深处的东西。”曾道松的女儿总说：“我爸背后有一个伟大的女人。”现在看来，曾道松对家具的坚持背后的确不能忽略妻子对他的支持。

　　家具也是有生命的
 

　　曾道松收来的家具有一部分是全套的，但毕竟经历了几百年的变迁，全套的已经很难收到了，“有很多因素让家具很难全套收藏，比如：两兄弟分家，一家分了椅子、一家分了桌子，流传下来可能就是零零散散的了。”其实，家具的保存与保养对家具的流传是至关重要的，在这方面，曾道松有着自己的一套理论体系。

　　在香迪红馆里展出的家具，不管任何人前来参观，都可以随意拍照，你甚至可以坐上一坐，摸上一摸。“家具也是有生命的，它也需要人气儿，保持清洁、适当使用才能使家具的生命力更长。就像一栋房子如果没人住的话，很快房子就会垮掉。”在香迪红馆体验区、休息室里正在使用的也全部是古家具，“家具做出来的意义就是为了生活使用，我们要完整体现它的价值存在。”曾道松如是说。

　　“有次我到一个藏家的仓库里看家具，他收的所有家具都堆积在那儿，落的满是灰，有的还爬上了蜘蛛网，受潮也十分严重，眼看着就要废弃了，我就把这批家具收了回来，先进行整体的清洁，现在这批家具在馆内偶尔会拿出来展出，员工们也定期保养，这批家具又恢复了原来的生命力。”

　　当然，木质材料的保存必须控制湿度，太湿的环境下，家具容易受潮;太干又会开裂。“我的家具都会放在地上，不会堆积起来也是这个原因，要让家具接地气儿，地面就有足够的湿气来维持木头的生命。”总而言之，曾道松保养这群老古董的原则就是：“让它在有人气儿的地方生长。”
 

　　用博物馆传承文化
 

　　收了这么多古家具后，曾道松就有了做一家国家级的古家具博物馆的想法。曾道松说：“在内心里一直有这样的意识，因为喜欢这些东西，所以就想为之奋斗，人家说这叫完成一个梦想，其实在我自己看来也并非梦想，就是自己想做的事情，尽力去把它完成。”2012年，曾道松经过多日的筹备，终于在成都市的新都龙桥家具城成立了自己的私人家具博物馆——香迪红馆。香迪的由来得益于女儿曾迪的名字和家具厂所在的位置——新都香城。目前，香迪红馆一共占地30000多平米，设有多个展厅、休息室和仓库。“修建香迪红馆的目的是要把古家具背后的中国传统文化传承下来。”因此，香迪红馆经常布置一些家具收藏展，他把巨大的展馆分割成多个空间，将收藏来的家具布置成客房、卧室、祠堂等，最大程度还原明清时期的家具文化。

　　在香迪红馆的一楼，他还布置了一个藏品博物馆，这个博物馆还原了一整套古代民间家居生活，推开古旧的木门，跨过脚下的门槛，首先进入的是客厅，玄关、书架、案几，书架上还摆放了不少曾道松收藏的小物件，夜壶、酒杯、点心盒、碗筷等等，每一件都能反映当时人的生活状态。西厢房是卧室，他还原了一套民间婚房，红花轿、红衣柜、梳妆台、龙凤呈祥雕花床，虽不是一整套家具的搭配，却完整呈现了婚房的全部。东边的房间的进门处，他搁置了一条案几，案几上供奉着神位。再往里，一排排座椅整齐摆放在四面墙边，在古代，男女、儿童的座椅都是有着明确区分的，他还专门为此做了大量文献内容介绍。

　　至于香迪红馆的未来，曾道松并未多想，“做一天算一天吧。就像我当初做家具一样，从未想过要做成什么样，每天按照想做的去做就行了，结果是未知数。”曾道松说，“遇到喜欢的家具，品相好的家具，只要我有资金我还是会收。收这些古董的基本都是‘穷光蛋’，只要有好东西，大家都不愿意放弃它。”