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黎明
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黎明对现代山水画审美微言
时间:2016-07-02

   我在国学论坛发了个帖子,贴上我的四幅现代山水画《黄山朝晖》、《泰山雄姿》、《西双版纳》、《清远飞来峡》。这四幅画皆是用写实的手法真实地反映出这些名山大川的神彩。有一评论说:“似者得其形遗其气,真者气质俱盛。凡气传于华遗于象,象之、死也!(录山水画大宗师、五代荆浩的画论、与楼主共励)”。其意是用荆浩的画论来说明我的山水画象之、死也!那么究竞“似者”与“真者”之间有什么区别呢?从字意上看区别不大,从物象上看:似者无气、真者气质俱盛!气为何物?何为气质俱盛?这是一个对现代山水画的审美观点问题。
    绘画是“视觉艺术”,它是通过视觉的直观和视觉的审美活动来表现作者的某种意念。如果离开我们所描绘的俱体物象,视觉的直观和视觉的审美则无法实现。晋代陆机曾说:宣物莫大于言、存形莫善于画。表现形象的真实直观,最好的方法就是绘画,这就是审美的真实性。“真者气质俱盛”,一幅好的山水画作品,必定立意清晰、构思新颖,把我们在现实生活中去过、看过的地方,也就是真山真水当中体验的山水性情,通过艺术的语言,营造一个多维的、真实的、打动人的意境空间。这就是人们常说的:“妙笔为山川写照传神”。“写照传神”的第一要求就是要把所描绘的山川形象画“象”,泰山、黄山、各有各的形象面貌,把它们画“象”是第一步要求,这是真实的基础,沒有“象”这步作基础,就无从达到真实的山川神韵。我们说以形写神,形是先决条件,神是体现在形上,形是神的载体,这两者是互相依存的关糸。现在,很多画家存在一个审美误区,认为山水画不能画得太“象”,“象”就画死了。有些画家为了避开“象”,都不知道该怎么画了,他们不敢用写实手法真实的描绘对象,而去追求所谓的变形、抽象。结果画出来的东西人家看不懂,类似鬼画桃符,还美其名曰画得是“心象”。你的心再会造象,也不可能超越大自然的鬼斧神工。不管你是现代山水画家还是古代山水画家,都是在真山真水的探索中不断体悟其性情,创造其语言,描绘其形象。如果抛开形象就不成其为画了,它抛开了审美的真实性!艺术的真实性才是最感人的。
    电视剧《闯关东》为何能产生那么大的震撼力?就是它真实的反映了“闯关东”这段历史事件,它不是虚构、杜撰出来的,它是历史的真实反映。所以,很多观众,特别是很多老关东看过《闯关东》后,热泪盈眶、久久不能平静,艺术的真实性,深深地打动了他们。同理,我们的山水画作品,如果不深入真山真水中去写生、体会,而在家闭门造车、隨意杜撰,是画不出震撼人心的好作品的。石涛曾明确的说:山水画要“替山川代言”、“为山河立传”。“代言”和“立传”就是对山水画真实性的最高要求!所以,评判一幅山水画的优劣,不能简单取义荆浩画论中“象之、死也”,这是对荆浩“笔法论”的误解。荊浩的论点用现代語言来表达应该是:“似者”所画物象,仅仅画其外形,没有纯熟的笔墨技巧,没有独到的造势胆魄,手心不相应,气脉不通畅,这样缺乏气的物象就死板了。“真者”所描绘的真实物象,笔墨技巧熟练,构图有胆有魄,意到笔隨,心手相应,气韵贯通,这样的物象就达到气质俱盛了。这就是“似者”与“真者”的区别所在!“象之”仍是指“所画物象”,并非象与不象的“象”,不能断章取义“象之.死也”的真实含义。
    现代山水画的审美还俱有鲜明的时代性。现代山水画和古代山水画的区别,是现代山水画俱有明确的现代时代特征。它充满现代的气息,沒有古人生活的氛围,没有古山水的程式化,有传统笔墨的传承,却没有古人笔墨语言的陈俗套路。也就是一看画面就能很容易分辨出是现代山水还是古代山水,这就是现代山水审美的时代性。审美是隨着时代变化而变化,审美也必须与时俱进!要实现山水画的现代化,我们必须构建和营造一种新的现代山水画的审美意识和学术品位。从现代山水画的价值取向出发,重新定义山水画的价值观和美学观。从对中国山水画传统的认识、传承、发展,到结合现实的考量,走出传统,架构新的现代山水画模式和新时代的山水画画理画论及笔墨技法系统框架,都是当今山水画坛非常重要的课题。我们现在的生活环境变了,现代房屋建筑变了,我们的绘画模式也必须跟着变。中国画作为现代建筑室内装饰文化的载体,必须适用新时代建筑的要求和人们审美的眼光。否则,就会像一堆老古董的家俱,放在现代高楼大厦一样,别扭和不协调。
    现代山水画的审美另有一个重要的特征,就是其鲜明的审美个性。每一个艺术家,经历和学养不同,表现出来的审美个性也不同。上世纪六十年代,傅抱石的山水独创的“抱石皴”,打破传统的皴法束缚,创新一种来自大自然的乱笔皴,独具个性特色。陆严少从天上的行云得到启示,独创一种行云流水皴法,与传统山水画拉开了距离。李可柒用逆光法,创现代山水画用光的先河,他的颤抖笔法,把山的皴法演译得厚重华滋,远远脱离了传统山水的笔墨面貌。任何一个画家,用什么风格.什么方式去进行创作,都是其审美个性特征决定的。我们不能武断地说写实的作品就好,写意的作品就不好。更不能简单的认为山水画得太象就死了,画得隨意就活了。评判一幅山水画作品的优劣,主要是看创作的整体效果如何。一幅笔墨技巧娴熟,构图有胆魄有气势,心手相应、意到笔隨、气脉贯通、生机勃露的山水画就是好画
    以上是我对现代山水画审美的微言,希望能起抛砖引玉的作用,谬误之处望方家斧正!