【大众文化网报道】2016年3月22日下午两点，由中国画学会、河北省美术家协会、深圳市文学艺术界联合会、深圳市美术家协会、深圳画院主办；深圳市旭生美术馆承办；深圳乐葩科技有限公司协办的《大道之行—张国兴国画精品展》全国巡展深圳站在深圳市旭生美术馆隆重开幕！

　　本次展览学术主持：孙克。本次开幕式出席的嘉宾有：中国画学会常务副会长、著名美术理论评论家孙克、深圳市文化产业文改办主任王跃军、河北美协名誉主席、著名画家赵贵德、广东省中国画学会执行会长方土、广东省美协副主席梁宇、深圳美协副主席于长江、深圳画院院长杨小洋、秦皇岛市美协副主席卢颖、秦皇岛画院画家贾文民、秦皇岛画院画家李伟华、旭生集团董事长林启生、广州金宏利投资集团董事长卢练、广州大雅堂总经理兼艺术总监杨子永、北京金亨利投资集团董事长邱杰、等二百余位来自全国各地的文化、艺术界；企业界、收藏界的嘉宾。在一片喜庆祥和，同时充满艺术气息的氛围中，由深圳市委宣传部副部长吴忠宣布此次展览开幕！
 

　　据张国兴艺术工作室负责人张曦女士介绍，此展南下广东，是继《大道之行•张国兴国画精品展》在苏州与吴门画派、南京金陵画派展览交流之后，来到广东省，再与岭南画派艺术家及艺术爱好者们进行深度艺术交流。展览下一站将继续向广州行进，张国兴艺术工作室做为传播北派山水的使者希望给广大观者带来不一样的艺术盛宴和全面的视觉享受。

　　张国兴，一九五零年生人，师从于孙其峰、秦岭云、何海霞等艺术大家。中国美术家协会会员，中国画学会理事，国家一级美术师。任秦皇岛市文联副主席，秦皇岛画院院长，秦皇岛市美术家协会名誉主席。广州浈阳峡美术馆馆长等职务。

　　曾出版个人画集十余部。作品多次参加国内外重要艺术大展，并获奖。其中《过梁》入选全国第十届美展；《黄河春秋》获全国首届山水画展优秀奖；《幽谷苍翠》入选全国第三届中国画展；《过梁》入选98‵ 国际美术年中国山水画•油画风景对比展；获得情系奥运中华书画艺术大展（北京—莫斯科）金奖；庆祝建国五十周年全国国画展二等奖；获得中国美术金彩奖的优秀奖；入选第二届中国山水画艺术双年展；获得中华世纪之光中国画提名展；入选彩笔绘中华海峡两岸名家国画展；首届中国美协会员中国画精品展；庆祝建国六十周年中国美协会员国画精品展等；多幅作品被天安门、人民大会堂、毛主席纪念堂等国家机构收藏。

　　中国美术家协会主席刘大为如此评价过张国兴的作品：“张先生的画作传统基本功很深厚，在传统笔墨、章法、画面的构成、意境方面都有个人鲜明的艺术风格！他的画既有优秀传统又有现代浓厚的生活气息，而且构图非常多变、活泼，在花鸟笔墨用笔上很有新意；还有很多小品写生都很生动；在大的山水画创作里又很有气势，无论从整体的布局、画面的完整性、层次都做得非常到位。”并为本次展览题词！

　　中央美术学院教授、著名美术评论家邵大箴评价：“我看张国兴的作品很有意思。从他的艺术看得出来，他的笔墨是有功底的，是浑厚的。无论从他的笔力、笔线、墨色各个方面都运用得很好。他的水墨、彩墨、以及焦墨黑白灰关系处理;无论大品还是小品他都挥洒自如。他有非常自由的精神状态，所以在他的笔下才能自由的发挥。他懂得中国画意象、写意精神特质。张国兴的画很有发展前途!张国兴今年才六十六岁，对于一个中国画画家正是最好的年龄，随着越来越多的阅历理解和对生活的体验，一定达到他艺术上更高的高峰!”

　　著名美术理论家、书法家孙克写生说到：“张国兴是一个很成熟，也是一个很有成就的山水画家。他的作品面貌很丰富，总的来说他表现的艺术当中既是传统的也是当代的……”

　　著名美术史学家、美术评论家薛永年评价：“张国先生的山水画是传统借古开今派的，不是融合中西的，画得很好!画面既有生活气息，又经过他高度的提炼，就是李可染讲的不与照相机争功，有高度的艺术加工。用几个字形容他的画：厚、苍、简、劲、重。他的画既学近代的也学古代的……”

　　中国画学会副会长、著名画家张道兴讲到：“我跟张国兴先生是老朋友了，我虽然不介入山水画，但是对于山水画的好坏还是能够辨识的。国兴他的特点就是基础能力很强，他不是一般的强。一般对中国画的要求还不单纯是造型能力，还要有很强的笔墨能力，还要有把握构成的能力，这几个方面国兴做的还是很突出的，也很出色……他可以把自己的感受、自己的心境，随时随地可以放进画面里去，他真的自由了!什么叫做自由了?第一点：他把基础做扎实了，他就自由了;第二点：他的情感投入做到家了，他就自由了。他的作品很值得一看!祝国兴画展圆满成功!”

　　著名画家王西京评价：“国兴先生是中国当代画坛一位非常有成就的画家。我看他的作品是比较多的，他的作品在传统方面扎根很深。在继承我们中国优秀的笔墨传统方面下了很大功夫。在中国画写意精神方面、从笔墨自身生命力方面挖掘传统、运用巧妙且聪明，悟性极高。很多作品画得很巧、很有书卷气，显示了这位画家多方面的修为。中国画特别是山水画的笔墨精神第一方面是体现了我们这个民族最优秀的文化传统，另外就是从笔墨自身的生命里构成绘画的感染力、震撼力，对于一个中国画画家来说做到全面非常不容易，需要有多方面的修养，国兴先生在这方面表现得都非常突出。从他的作品里面能看得到，他是一位修养型的画家，也很有现代意识。他把传统和现代融合得很好，从笔墨、从表现、都在追求一种至高的境界，这一点、非常的难能可贵……”

　　中国艺术研究院研究员、著名美术评论家王镛：“中国画山水画方面，张国兴先生他是一个全才。他各种山水画的品类都很娴熟，他基本上属于北派山水。大多数作品都有北派的雄浑、厚重。他平时非常重视写生，尤其更注重笔墨。笔墨是中国画的精髓，可以说山水是身外之物，只有笔墨才是自己的。一个中国画山水画画家，通过笔墨来表现自己的个性情感、个性风格。今天我又一次观摩张国兴先生的作品，发现很多都是从写生中来的，包括太行山、黄山、燕山多已北地山水为主，也不乏有南方一些山水。从写生中吸取的灵感，要比闭门造车更能够突破山水画千篇一律的面貌，呈现一个多样化的风景，而且更有生活气息。张国兴先生的山水画打破了这种陈陈相因旧的程式。这些都离不开他的写生。如今国家正提昌深入生活、扎根人民，张国兴先生的山水画也符合这个时代的潮流。在写生的同时张国兴先生特别重视笔墨的思想贯穿始终，也写了一些相关的文章。阐释自己对笔墨深度的理解和把握。一个画家能够形成一种风格就已经很不容易了，而张国兴先生他的山水画能够呈现多样化的风格，而这种多样化风格又融合到他个性化的笔墨当中，这一点尤其难能可贵!”

　　江苏省文化厅厅江苏省美协副主席高云说到：“国兴的作品既有北方的雄健、又有了南方的滋润。从他的画中看得出每一笔都是写出来的。中国画讲究写意，写在前、意在后，写就是从书法而来的。能够每一笔都写出来，说明这个画家功底很扎实。果然，张国兴先生书法是非常好的。只有很好的书法功底，对毛笔的驾驭能力，在画上才能得心应手的表现。这些我们很多人都应该向他学习!”

　　河北省美术家协会名誉主席、著名画家赵贵德：“国兴是一位很纯真的艺术家。从将自己的生命交给艺术之后，一直以虔诚的信仰精神在中国传统大文脉中扎扎实实地苦心修炼。从而使他的人格品位、文化品位、艺术品味在心灵上建造了一座宽厚、和谐、自由自在、循德解道的金字塔。他是一位拥有未来无限空间的艺术家。他的文化功夫、语言功夫、技巧的功夫始终不停顿地进行锤炼。这是一位艺术家最优秀的品质，每当见到他一批新作出现都会让我振奋不已、惊喜万分，并从中读到与生命共鸣的哲理。国兴尚在壮年，今天的硕果仅是他艺术历程中阶段性的收获，相信他的艺术生命一定会天长地久、源远流长。不久将会看到他在艺术上取得的更大辉煌!”

　　美术杂志执行总编、著名评论家尚辉评价：“毫无疑问张国兴先生是在京、津、冀北方成长起来的一位画家。他笔下的主要风物、风景、也是画的燕山、太行居多。当然还包括对北戴河、海滨的绘画。他的山水画里风景中充满了对北方山水这种苍茫、雄浑气象的把酌。我更感兴趣是张国兴先生的笔墨，他受到了李可染先生的影响，包括对画面满构图的追求，逆光述法的绘画，也包括部分积墨用笔的处理，当然里面不光是李可染先生也包括黄宾虹先生的焦墨和湿墨混合相映笔法，综合形成了张国兴先生自己的个性。他勾线的方法特别，用皴来勾线，他的山水画里面很多皴都是用线来处理的，他的这种线有皴的含义。这种皴和线的相结合使他画山石的结构特别鲜明，看上去特别的整体、又特别的简约。那么这些线、皴相结合的山石画法，以中锋用笔体现出苍茫、雄浑、拙朴、厚重的一种笔意和境界。张国兴先生还特别善于立意，他画的山水并不是客观写生中的山水，他总是能把这些山水吐纳于自己的心声之中。通过自己的构思，重新再布置画面。在整体和简约中见出画面的意趣和丰富的笔墨变化。”

　　此次展览时间为2016年3月22日至3月31日，共展出九十余幅张国兴老师的国画精品，展览地址：深圳宝安区宝安大道4004号旭生大厦三楼旭生美术馆。